Onlife iDEA Fest

✨Смотрите новый выпуск авторского проекта Пелагии Гладковой ЛитФАК* о грузинском театре

🔥ТОП-5 фильмов о театральной страсти

Смотрите премьеру ONLiFE постановки Юрия Печенежского «Неизлечимые» 🎬 Режиссер — Юрий Печенежский Театральное Товарищество «Завод» (Россия) Жанр этой постановки режиссер определил так — «репетиция на камеру». Этот видео-спектакль — своего рода эмоциональная «зажигалка». Четверо разных по возрасту, типажу и темпераменту мужчин и одна девушка собрались в студии, чтобы записать на видео, как они шутят в прозе и поэзии о любви и жизни. Их истории полны неразрешимых конфликтов, но герои видео-спектакля не похожи на страдающих. Они даже гордятся своей «неизлечимостью». Режиссер об идее постановки: «Идея съемок была заранее нам известна. Это репетиция на камеру. Предполагалось, что мы репетируем и снимаем эту же репетицию, например, возможно, что в кадр попадет оператор и весь наш живой процесс. У нас было две сквозных линии: одна — когда мы сидим за столом, репетируем, вторая — это запись студийного варианта концерта. Предполагалось сразу смешение жанров. Импровизация. Жизнь. Легкий формат. И эта идея дала свои плоды». 📄 В ролях: Заслуженный артист России — Олег Зима Александр Аладышев Аскар Нигамедзянов Полина Шелехова Юрий Печенежский Музыкальное сопровождение: Алексей Ярыгин При поддержке ПФКИ

УЖЕ СЕГОДНЯ в 20:00 (мск) Премьера ONLiFE постановки Юрия Печенежского — «НЕИЗЛЕЧИМЫЕ» 🎬 Режиссер — Юрий Печенежский Театральное Товарищество «Завод» Что, если просто включить камеру… …и дать пятерым героям — четверым мужчинам и одной девушке — быть собой? Результат — «репетиция на камеру», честная и пронзительная история без масок и клише. 💥 Любовь. Боль. Ирония. И странное ощущение, что в своей «неизлечимости» они — невероятно живые. Это не спектакль в привычном смысле. Это — свободное театральное высказывание на стыке сценического опыта и киноязыка. Импровизация. Проза и поэзия. Голоса, которые звучат честно. 🔹 Без прикрас 🔹 Без пафоса 🔹 О жизни — как она есть 👉 Подключайтесь сегодня в 20:00 мск на нашем канале ВКонтакте — и будьте свидетелями живого театра нового времени.

🎬 Внимание, мотор бэкстейдж! Смотрите горячее видео о том, как создавалась ONLiFE постановка Юрия Печенежского «Неизлечимые», премьера которой состоится в этот четверг, 19 июня, в 20:00 на нашем канале ВКонтакте. Режиссер — Юрий Печенежский Театральное Товарищество «Завод» Жанр постановки «Неизлечимые» — репетиция на камеру. Это когда репетиция становится произведением искусства, а само произведение превращается в бэкстейдж. Режиссер об идее постановки: «Идея съемок была заранее нам известна. Это репетиция на камеру. Предполагалось, что мы репетируем и снимаем эту же репетицию, например, возможно, что в кадр попадет оператор и весь наш живой процесс. У нас было две сквозных линии: одна — когда мы сидим за столом, репетируем, вторая — это запись студийного варианта концерта. Предполагалось сразу смешение жанров. Импровизация. Жизнь. Легкий формат. И эта идея дала свои плоды». При поддержке ПФКИ

Анжелен Прельжокаж: «Проснись, Дягилев делал это полвека назад» 🌟 Выдающийся хореограф Анжелен Прельжокаж влюблен в русский балет и часто обращается к русскому репертуару. Он ставил «Парад», «Видение розы», «Весну священную», «Свадебку», «Лебединое озеро». Хореограф соединяет в своей практике элементы ритуально-экстатических танцевальных техник и русского танцевального авангарда. «Я большой поклонник балетов дягилевских «Русских сезонов», считаю их первой труппой современного танца — и исторически, и по составу. Полсотни артистов на службе у авангарда, и это начало XX века! И они работали по совершенно революционным схемам: приглашали молодых композиторов, художников, хореографов. Поэтому, когда в 80-х я только-только начал ставить и слышал, как хореографы с гордостью заявляли «о, я работаю с другом-художником и молодым композитором», мне хотелось сказать: «Проснись, Дягилев делал это полвека назад»©Анжелен Прельжокаж Сегодня постановки Прельжокажа можно увидеть на таких признанных площадках, как театр Ла Скала, Нью-Йорк Сити Балет, балет Парижской оперы и многих других. А в сети можно посмотреть множество его спектаклей. 🩰 И чтобы вдохновиться, смотрите великолепные балеты Анжелена Прельжокажа: • Балет «Сон Медеи» • Балет «Фреска» • Балет «Белоснежка» • Балет «Лебединое озеро» • Балет «Парк» • Балет «Ночи» • Балет «Сиддхартха» Если вы любите танцевать, ставьте лайк❤️

Мауриц Эшер: «Только тот, кто пытается сделать абсурдное, добивается невозможного» 17 июня родился Мауриц Эшер — знаменитый художник-график, известный своими невозможными конструкциями и пространствами. Он был любимцем математиков, которые часто иллюстрировали свои идеи его работами. Эшер стремился отразить законы невидимой реальности и был уверен: «Чудеса — это соль земли. Подлинность — лишь иллюзия». 🪙 За свою жизнь Эшер создал 448 литографий и более 2000 рисунков. Его самые известные работы — это изображения, которые не вписываются в общепринятую логику. Например, в работе «Рисование руками» (1948) он создал образ рук, которые рисуют друг друга, а «Вверх и вниз» (1947) и «Водопад» (1961) основаны на образе ленты Мёбиуса — поверхности, у которой не две стороны, а одна. Интересно, что в школе Эшер провалил экзамен по рисованию. Впрочем, с математикой дела обстояли так же: «Я ни разу не получал хороших оценок по математике, — писал Эшер. — Забавно, что теперь именно математики используют мои рисунки для иллюстрации своих книг. Эти ученые принимают меня в свою компанию. Они, кажется, и не подозревают, что в математике я полный тупица. Более того, они уверены, что мои невозможные объекты существуют на самом деле». 📡 Удивительно, но Эшер начал изображать на своих гравюрах фракталы раньше, чем был введен этот математический термин. Он глубоко изучал симметрию кристаллов и в 1959 году даже выступил с лекцией о симметрии на Международной кристаллографической конференции в Кембридже. Эшер ставил своей целью отразить все многообразие потенциально существующих миров. Об одной из своих работ он писал: «Жители разных миров не могут ходить, сидеть или стоять на одном этаже, потому что у них разные представления о том, что горизонтально, а что вертикально. Тем не менее, они могут хорошо пользоваться одной и той же лестницей. На верхней лестнице, изображенной здесь, два человека движутся бок о бок и в одном направлении, и всё же один из них идет вниз, а другой вверх. О контакте между ними не может быть и речи, поскольку они живут в разных мирах и потому понятия не имеют о существовании друг друга». А как вы думаете, может ли искусство помочь открыть тайны мироздания?

«Нахальство, нахальство и... еще раз оно же!»

Смотрите в этот четверг, 19 июня, в 20:00 на нашем канале ВКонтакте премьеру ONLiFE постановки Юрия Печенежского «Неизлечимые» 🎬 Режиссер — Юрий Печенежский Театральное товарищество «Завод» Жанр этой постановки режиссер определил так — «репетиция на камеру». Этот видео-спектакль — своего рода эмоциональная «зажигалка». Четверо разных по возрасту, типажу и темпераменту мужчин и одна девушка собрались в студии, чтобы записать на видео, как они шутят в прозе и поэзии о любви и жизни. Их истории полны неразрешимых конфликтов, но герои видео-спектакля не похожи на страдающих. Они даже гордятся своей «неизлечимостью». 🎥 «Репетиция на камеру» позволяет существовать актерам максимально естественно и свободно, а импровизация делает образы более легкими и ироничными, создавая линии связи между экспериментальными театральными форматами и экспериментами в сфере нового кино. 🌟В ролях: Заслуженный артист России — Олег Зима Александр Аладышев Аскар Нигамедзянов Полина Шелехова Юрий Печенежский Музыкальное сопровождение: Алексей Ярыгин При поддержке Президентский фонд культурных инициатив

Огюст Роден — театральный художник А знаете ли вы, что один из величайших скульпторов в истории Огюст Роден оформлял здания театров? Как это получилось? Читайте ниже. ️Роден не сразу получил признание как скульптор и много работал оформителем и декоратором. Он писал: «Необходимость заработка заставляла меня овладеть всеми сторонами моего ремесла. Я выполнял подготовительные работы, обтесывал мрамор, камни, делал орнаменты и даже украшения у одного ювелира, к сожалению, слишком долгое время. Но это сослужило мне хорошую службу — я всесторонне овладел профессией скульптора». Роден часто работает анонимно. Ему поступает много заказов на безымянные работы по украшению фасадов частных особняков. Этот опыт очень пригодится ему в дальнейшем. Роден работал над оформлением фойе театра Гаитэ и фасада театра Гоблен в Париже. В здании этого театра в настоящее время находится кинотеатр. А если вы хотите еще больше узнать о судьбе Родена, смотрите 🎬 фильм (по ссылке в комментариях) — историю об искусстве и любви, взлетах и падениях, признании и одиночестве великого скульптора. Слушайте 🎧 подкаст об истории любви Огюста Родена и Камиллы Клодель.