•●๑ஐღ༺༻ღ Сказочный мир кино ღ•●๑ஐღ༺༻

Алла Константиновна Тарасова - известная актриса кино и театра, которая всю свою жизнь отдала МХАТу. В творческой копилке очаровательной и выдающейся актрисы Тарасовой более 60 спектаклей и 11 кинофильмов, где она чаще всего играла главные женские роли. Занималась Алла Константиновна и педагогической деятельностью. Так, с 1967 года она преподавала актерское мастерство в студии-школе МХАТа. Семья Алла Тарасова родилась в дворянской семье двадцать пятого января 1898 года в Киеве. Ее отец, профессор Константин Прокофьевич, преподавал на медицинском факультете Киевского университета. Мать, Леонилла Николаевна, занималась домом и детьми. Известно, что у Аллы Константиновны было еще два брата и две сестры. Образование Алла Тарасова в 1906 году поступает учиться в известную Киево-Печерскую женскую гимназию. Но уже через четыре года она переходит на обучение в частную гимназию Титаренко, в которой также проучилась четыре года. В 1914 году училась еще и в столичной частной школе драматического искусства, которая в 1916 году получила новое название - Вторая студия столичного художественного театра. В это же время она посещала и лекции в народном Университете Шанявского. Театральная карьера Известно, что с 1916 года Алла Тарасова, биография которой тесно связана с театром, начала выходить на подмостки столичного Художественного театра. Так, в восемнадцать лет она получила свою первую возможность проявить себя на сцене театра. Это была роль Боярышни в спектакле «Царь Федор Иоаннович», а затем на этих же театральных подмостках Алла Тарасова сыграла и роль Финочки в спектакле «Зеленое кольцо». Это принесло ей успех, славу и популярность. Но во время гражданской войны, начиная с 1919 года, в течение трех лет она гастролировала с «Кончаловской группой». В 1923 году, проживая в Америке, талантливая актриса Тарасова, продолжала свои театральные гастроли. Так, за этот период своей театральной карьеры она сыграла Аню в спектакле «Вишневый сад», а также Офелию в театральной постановке «Гамлет» и небольшую, но характерную роль горничной в спектакле «Три сестры». За этот период работы в театре известная и талантливая актриса Тарасова приняла участие в шести спектаклях. Но после заграничных гастролей Алла Тарасова - актриса, которая всегда зачаровывала и околдовывала зрителя своей прекрасной игрой на сцене, вернулась в Россию в 1925 году и до конца своей жизни она играла в труппе МХАТа. За это время она сыграла роль Насти в спектакле «На дне», а также талантливо сыграла Грушеньку в театральной постановке «Братья Карамазовы» и другие роли. В этом театра она сыграла в сорока четырех спектаклях. В 1951 году, продолжая выходить на сцену, Алла Тарасова, биография которой тесно связана с театром, в течение четырех лет еще и была директором МХАТа, а также через девятнадцать лет вошла в Совет старейшин, где за ее активность она была выбрана председателем этого совета. Первый дебют в кино Дебютом актрисы Тарасовой стало участие в небольшом эпизоде в киноленте «Раскольников» режиссера Роберта Вине. В 1923 году для съемок этого черно-белого фильма были задействованы все актеры МХАТа. В этой кинокартине рассказывается о том, как молодой человек Родион Раскольников нищенствовал. Его студенческая жизнь была невыносимой. Денег не было, хозяйке он за квартиру задолжал. Поэтому Раскольников решил разработать свою теорию о том, кто же он на самом деле: тварь, которая постоянно дрожит и унижается, либо же все-таки он может взлететь до Наполеона. И для доказательства своей теории он убивает старуху-процентщицу. Первая главная роль В 1934 году талантливой и очаровательной актрисе Тарасовой была предложена главная роль в киноленте «Гроза» режиссера Владимира Петрова. В этой кинокартине Алла Константиновна играет Катерину, которая вышла замуж и поселилась в доме своей свекрови. Но Кабаниха, мать мужа, оказалась властной женщиной, которая управляла своими сыном и дочерью, а теперь стала руководить еще и жизнь молодой невестки. Катерина, загнанная в клетку, пытается найти выход на волю, мечтает жить, как птичка, но ей постоянно мешает ее властная свекровь. И тогда она пытается найти любовь у соседа. Но когда понимает, что он такой же, как и ее бесхарактерный муж, то видит лишь только один выход. Катерина с высокого обрыва бросается в реку Волгу, чтобы умереть. Выдающаяся роль актрисы Самой значительной и выдающейся работой талантливой и очаровательной актрисы Тарасовой стала роль Анны в киноленте «Анна Каренина» режиссера Татьяны Лукашевич. Эту роль Алла Константиновна играла с невероятной страстью, которая, кажется, не дает возможности рассуждать и думать. Но в то же время героиня Тарасовой красива не только внешне, но и внутренне, в ней чувствуется благородство, и она обладает еще и невероятной женской пленительностью. Анна Каренина вышла замуж за человека из ее сословия, так как это было необходимо по условиям светского общества. В браке родился ребенок, но настоящего женского счастья она все равно не испытывала. Однажды на одном из светских вечеров она встретилась взглядом с офицером Вронским, в которого невозможно было не влюбиться. Чувства между ними вспыхнули мгновенно, и Анна была счастлива. Но их роман не мог длиться вечно, и вскоре в светском обществе стало известно об ее связи. Анна Аркадьевна нашла лишь только один выход из этой ситуации, и он трагичен, так как она бросилась под поезд. Эта роль принесла актрисе Тарасовой славу и популярность. Успех был настолько велик и огромен, что зрители по несколько раз смотрели эту киноленту. Кинематографическая карьера Начиная с 1923 года, актриса Алла Тарасова, фильмы с которой всегда интересны своими разноплановыми ролями, начала активно сниматься в кино. В 1927 году она снялась в киноленте «Кто ты такой?» режиссера Юрия Желябужского. Герой этой кинокартины – профессор, который исследует социальное положение людей. Его встреча на бульваре с инвалидом, который нигде не работает, приводит к тому, что он сам желает попробовать пожить среди этих людей. Для этого он устраивается на завод под именем Брилли. Уже на следующий год новая роль в киноленте «Василисина победа» режиссера Леонида Молчанова. Она играет главную роль Василисы. В кинокартине рассказывается о том, как участвовали крестьянские женщины в организации кооперативов. В 1934 году в фильме «Мечтатели» режиссера Давида Марьянова актриса Тарасова успешно играет роль Натальи Твороговой. В кинокартине рассказывается об отряде, в котором собрались люди самых разных национальностей, они сражались вместе в гражданской войне, которая была на Донбассе. А после нее начинают восстанавливать хозяйства, которые были разрушены. Приходилось известной актрисе Тарасовой играть и высоких особ. Так, в киноленте «Петр Первый» режиссера Владимира Петрова Алла Константиновне досталась роль Екатерины Первой. В этой киноленте, которая снималась с 1937 года по 1938 год, рассказывается о жизни и деятельности великого императора России. Последняя роль актрисы В 1966 году талантливая актриса Тарасова в киноленте «Долгая счастливая жизнь» режиссера Геннадия Шпаликова сыграла свою последнюю роль. В фильме рассказывается о том, как в автобусе знакомятся молодые люди. У Лены и у Вити есть, что рассказать друг другу, поэтому вся дорога проходит в рассказах. Так, Лена рассказывает о том, как первый раз влюбилась и как эта первая любовь окончилась для нее. Витя же все время рассказывал о своем детстве, о том, как он жил на станции, находящейся высоко в горах. Молодым людям было так хорошо вместе разговаривать, что они подумали о том, что их свела судьба. Но когда автобус приехал в город и подъехал к театру, то все увидели, как в нем оживленно. Люди пришли на спектакль МХАТа. Лену тут же уводят друзья, а Витя остается один. Но все-таки он через окно, так как билетов уже не было, пробирается в зал. На сцене идет постановке «Вишневого сада», в котором актриса Тарасова и играет Раневскую. Но Лена не обращает внимания на Витю. И у молодого человека все меняется, а утром, несмотря на то, что Лена сама пришла к нему и предложила жить вместе, уезжает, надеясь, что лучшее все-таки ждет его впереди. Педагогическая деятельность Известно, что большое внимание уделяла актриса Тарасова и молодежи. Особенно это проявилось в последние годы жизни. Ее ученики всегда активно интересовались ее биографией. Алла Тарасова (личная жизнь актрисы всегда была на виду у зрителей и ее учеников) с удовольствием занималась и педагогической деятельностью. В 1967 году работает в школе-студии МХАТе педагогом. Так, в 1968 году талантливая и очаровательная актриса получает звание профессора, это довольно значимое событие в ее биографии. Алла Тарасова: личная жизнь, дети Замужем известная и талантливая актриса Тарасова была три раза. Со своим первым супругом она познакомилась, когда ей было пятнадцать лет. Гардемарин Александр Кузьмин три года красиво и настойчиво ухаживал за Аллой Константиновной, а когда она уже переехала в столицу и стала студенткой театрального училища, сразу же сделал ей предложение. В то время Александр Петрович уже был в звании лейтенанта флота. Их венчание проходило в храме Никиты Мученика. В этом браке у талантливой актрисы Тарасовой родилось трое детей: Алексей, Александр и Алла. Но этот брак распался. В 1932 году Алла Тарасова, личная жизнь которой всегда находилась на виду общественности, выходит второй раз замуж. Ее вторым супругом становится Иван Москвин. Но и с известным актером брак долго не просуществовал. С Иваном Михайловичем Алла Константиновна развелась в 1942 году, прожив в этом союзе десять лет. Третьим мужем выдающейся актрисы стал генерал-майор авиации Пронин. За Александра Семеновича она вышла замуж в 1945 году. Смерть актрисы Умерла великая актриса Алла Тарасова, биография и личная жизнь которой связана с театром и кино, в начале апреля 1973 года. В первых числах апреля она играла в спектакле Олега Ефремова, в его театральной постановке «Валентин и Валентина». Зрители в этой роли видели свою любимую актрису в последний раз. Известно, что Алла Константиновна репетировала еще одну роль. Так, в спектакле «На каждого мудреца довольно простоты» она должна была играть Турусину. Но на одной из репетиций у нее разболелась так сильно голова, что репетицию даже прервали. Актеры, которые тогда работали вместе с ней, вспоминали, что она спустилась в зал, немного постояла в проходе между рядами, затем оглянулась на сцену и ушла. А пятого апреля она умерла. Прощание с ней проходило в театре, в котором она проработала всю жизнь. Похоронили выдающуюся актрису Тарасову рядом с матерью, с которой она прожила всю жизнь и которую просто боготворила.

🥀Умерла Светлана Светличная. Ей было 84 года. В последние несколько месяцев актриса находилась в больнице — врачи диагностировали болезни почек и лёгких, ей проводилась интенсивная терапия. Предварительная причина смерти Светличной — сердечно-сосудистая недостаточность на фоне онкологического заболевания: рака ротоглотки. В конце августа врачи признали её неизлечимо больной и присвоили паллиативный статус. Сама актриса отказывалась лечиться. У 84-летней Светличной было новообразование в лобной доле мозга. Она практически потеряла память из-за болезни Альцгеймера — были проблемы с речью и мышлением. Последнее время заслуженная артистка РСФСР жаловалась на постоянные боли в голове, ушах и горле. Она не могла передвигаться без посторонней помощи и большую часть времени лежала в кровати.

Белые росы (1983)

Тегеран-43

🎬 Станислав Садальский и Стефания Станюта на съёмках фильма «Белые росы» 1983 год. Николай Караченцов очень боялся высоты, и его долго уговаривали залезть в гнездо аиста. Залез он сам, а вот слезть уже не решился — пришлось снимать с помощью пожарной лестницы. Спустя много лет после выхода фильма стало известно, что из картины была вырезана финальная сцена, в которой Фёдор Филимонович Ходас играет на Васькиной гармони, наблюдая, как бульдозеры сносят его дом и тихо умирает.

Вор (1997)

– Прямо так пойдем! Пусть думают, что мы спортсмены!

«На пробы к Климову я приехал за компанию с одноклассником, который хотел сниматься, но ему было страшноватенько ехать на «Мосфильм». Я впервые увидел такое количество пацанов и девчонок - целое море! Ходят в середине этого детского моря какие-то женщины, внимательно всех осматривают. Я заметил, что на мне их взгляд пару раз задержался. На третий раз женщина сказала, показав на меня: «У него синие глаза, сделайте фото». Меня подвели к окну, сфотографировали и увели за ширму. За ней сидели несколько человек, они спросили, как зовут, а потом говорят: «Твоя мама умерла…» И у меня откуда ни возьмись появились слёзы. Эти люди тоже прослезились…» Герой Кравченко – это подросток, который стал свидетелем ужасов войны и на глазах у зрителей теряет свою молодость, седея и старея. Известно, что для усиления чувства травматической замедленности Климов снял фильм в хронологической последовательности. Однако слухи о том, что режиссёр жестко обращался с молодым актёром, чтобы добиться нужного результата, оказались лишь вымышленными. На самом деле, режиссёр старался защитить психику Алексея, вовлекая в процесс профессиональных психологов. «Я тоже читал, что у меня был нервный срыв, что Климов меня чуть ли не бил, чтобы добиться нужной реакции. Это чушь! Никто меня не мучил, и я ни разу не страдал. Да, у Климова был колючий, цепкий взгляд, но он никогда на меня не кричал, просто говорил: «Нужно сыграть вот так». Он мог повысить голос на взрослых актёров, но на меня - ни разу. Наоборот, он всячески обо мне заботился. Ведь съёмки шли девять месяцев, из них шесть заняла экспедиция в Белоруссию, куда я поехал без мамы… Климов, например, позаботился, чтобы у меня на площадке была гитара. Ведь когда в перерывах тренькаешь на ней, успокаиваешься. А ещё он так боялся за моё нервное состояние, что выписал из Москвы психолога, который учил меня аутотренингу. Клиимов даже хотел в самых страшных, невыносимых по жестокости сценах снимать меня под гипнозом. Видимо, не верил, что ребёнок всё это вынесет. Хотя я даже в сцене на болоте, когда мой герой с головой закапывается в топь, попросил Элема Германовича: «Дайте мне сыграть самому, не надо никакого гипноза». Так вот, психолог надо мной «колдовал», и я выполнял его приказы. Но на самом деле я и его, и Климова обманывал - только делал вид, что погружаюсь в гипноз. Не хотел расстраивать режиссёра, он ведь так переживал за меня. Когда одному партнёру я признался, что притворяюсь, он сказал: «Да ладно, я же сам видел, как тебя загипнотизировали. Гипноз - это наука!» И Климова я тоже не убедил бы. Признался в этом обмане ему спустя много лет. И он мне не поверил». Тем не менее, слухи о жесткой диете, которую Алексею пришлось соблюдать ради создания образа страдающего от войны персонажа, оказались истинными. "Это действительно имело место. Я мог по 48 часов не есть, только пить воду. Перед съёмками я выглядел довольно здоровым, хотя и был довольно хрупким. Но для фильма нужно было выглядеть как настоящий скелет. Это особенно заметно в сцене, где мой персонаж в лесу трясёт деревья. Поэтому я и решил голодать. Местные жители, у которых проходили съёмки, постоянно предлагали мне пирожки. Климов на это настаивал, велел всем, кто работал в массовке, держаться от меня подальше с угощениями. Но народ не унимался. Однажды я не устоял и попробовал яблоки. Они были немытыми. На следующий день у меня началась дизентерия, температура, и мне становилось всё хуже с каждым часом. Климов и автор сценария Алесь Адамович приходили, приносили какие-то лекарства. А я уже начал терять рассудок, но упорно утверждал, что на съемки пойду. В итоге вызвали "скорую" и отвезли меня в больницу. Там сделали всего один укол, и всё наладилось". После завершения съёмок Кравченко вернулся к учёбе в школе, где пережил короткий и яркий момент славы. Директор школы, в которой учился Алексей, не позволяла ему пропускать занятия ради съёмок и проб. Но юный актёр всё равно сбегал на "Мосфильм", и на следующий день больше не мог войти в школу, поскольку директор, испытывающий к нему необъяснимую неприязнь, не пускала его. «Но потом всё изменилось. Ещё до выхода фильма для педагогов устроили на «Мосфильме» закрытый показ. Утром учителя пришли в школу все зарёванные, у всех носы красные. Я сижу, как всегда, на своей «галёрке». И тут педагоги один за другим начинают рыдать, благодарить меня за фильм, дарят букеты! Я был ошеломлён. Правда, директор, которая вела у нас физику, потом всё равно сказала: «Ну ладно, кино - это кино, а теперь, Кравченко, иди к доске отвечать…» Она знала, что ночью у меня была доозвучка, я не успел раскрыть учебник, но всё равно вызвала. Я молча стою - худой, коротко стриженный какими-то клочками. Моего героя стригли прямо в кадре - ножом, к которому приклеили длинные опасные лезвия… А ещё я был седой: меня покрасили несмываемой краской из аэрозольного баллончика. Когда вернулся со съёмок и вошёл в первый раз в класс, ребята испугались: «Лёха поседел!» И вот стою я, отощавший, седой - чистый «тифозник», а директор меня отчитывает и оскорбляет. И вдруг за меня вступился весь класс! Я аж расплакался и выбежал - не хотел показывать свою слабость.» Баснословный гонорар в 3200 рублей Кравченко, живший с матерью-одиночкой, потратил на ремонт в квартире и покупку мебели, одежды и магнитофона с колонками. Алексей Кравченко о съёмках в фильме "Иди и смотри"

Имя ему Смерть (1985)

Волчья яма (1983)