О чем кричит редактор

Писателей очень много, рукописей на почте у издателей столько, что нереально их всех изучить. "Писатель, пробившийся из самотёка" - чистое везение, чудесная случайность, так бывает, но это не закономерность. Давайте посчитаем? Предположим, совершенно нереальная ситуация — у редактора пустой ящик (нереальная, у меня там всегда болтаются по 200+ непрочитанных текстов). Приходят в один день (пусть это будет понедельник) три рукописи — каждая по 4-8 авторских листов. Редактор отложил все дела (ещё более нереальная ситуация, редактор не может заниматься только чтением рукописей) и начал читать первую. Допустим, он читает быстро — рукопись за день-полтора. Итого: на эти три письма ушла неделя. Следовательно, третий автор из этих трёх понедельничных писем получит ответ через неделю. А если всю эту неделю в почту падали новые рукописи? Неделя ушла на предыдущие три, плюс каждый день ещё по две... это если ничем больше не заниматься. Это отрывок из поста на канале редакторов издательства "Абр

Стремление к оригинальности для многих творческих людей становится мощнейшим блоком на пути развития их творческих возможностей, как бы парадоксально это ни звучало. Ведь нам кажется, если творческая личность пытается создать нечто «не такое, как у всех», это путь экспериментов, путь необычный, путь первопроходца и новатора, который позволяет узнать новое в самом себе, увидеть новое в окружающем мире. Но нам только кажется. Люди зачастую путают подлинную оригинальность и стремление к оригинальности, это происходит на протяжении всей человеческой истории. Об этом мы начали разговор в статье "Оригинальность в творчестве, как вред творчеству" Давайте разбирать цитату Ф.М. Достоевского дальше, в чем ещё может быть блок для творчества. «Стоило иному только капельку почувствовать в сердце своем что-нибудь из какого-нибудь общечеловеческого и доброго ощущения, чтобы немедленно убедиться, что уж никто так не чувствует, как он, что он передовой в общем развитии. Стоило иному на слово принять к

В сознании миллионов установлен догмат мечты. Желаемый образ будущего, словно вечный сон, в который мы все погружены. Мол, как можно радоваться жизни в старенькой квартире без ремонта, лучше мечтать о красивой комфортной квартире или домике на берегу моря. Иначе так и проживешь жизнь в этом убожестве, если не умеешь мечтать, ведь только те, кто мечтает, имеет шанс на изменение своей реальности. Остальные остаются прозябать жизнь в настоящем, будто в тюрьме невозможностей, жалкие люди с ограниченным сознанием, не способные мыслить широко, желать недостижимое. Будто тот факт, что ты оглянешься на свою жизнь, неидеальную, сложную, полную задач на выживание и скажешь себе: «вот такая у меня жизнь, уж какая есть, вся моя» – это обречет тебя на прозябание в подобных условиях до конца твоих дней. Так звучит страх, навеянный современной коллективной тенденцией мыслить позитивно: «Что мыслишь – то и будет», и он не дает оторваться от образа желаемого будущего. В детстве я смотрела на старенькие

Стремление к оригинальности для многих творческих людей становится мощнейшим блоком на пути развития их творческих возможностей, как бы парадоксально это ни звучало. Ведь нам кажется, если творческая личность пытается создать нечто «не такое, как у всех», это путь экспериментов, путь необычный, путь первопроходца и новатора, который позволяет узнать новое в самом себе, увидеть новое в окружающем мире. Но нам только кажется. Люди зачастую путают подлинную оригинальность и стремление к оригинальности, это происходит на протяжении всей человеческой истории. Творчество – это синтез содержания и формы. Как отличить тех, кто оригинален по-настоящему и тех, кто лишь стремится быть оригинальным? Подлинно оригинальные люди оригинальны в содержании: новый взгляд на всем привычное в тексте, необычное звучание музыки, попытка изобразить нечто неуловимое, что в живописи, что в литературе (свет, поток сознания). Изменения формы в этом случае становятся следствием, неизбежной погрешностью, но не само

Люди не могут без ориентации на примеры. Человек постоянно сверяет свою историю, свои действия с известными ему примерами. Например, человек получает массу отказов от издательств и говорит, что Джоан Роулинг, Стивен Кинг и др. также получали много отказов. То есть, отказы можно считать маркером, что я иду в верном направлении, мне не надо сворачивать с этого пути. Примеров достаточно. То же самое могут делать музыканты, которые сравнивают свои истории по каким-то общим маркерам, роднящими их с историями великих музыкантов, у художников то же самое и так далее. Будет ложью, если я скажу, что я не сверялась с этими дорожными знаками - чужими историями успеха. Маркеры успеха настолько общие, что они даже складываются в некоторый стереотип, вроде "он бросил свою прошлую жизнь, ушел с работы и внезапно добился оглушительного успеха", или "она услышала внутренний зов, последовала ему, и ей сначала все отказывали, но она верила в себя и добилась оглушительного успеха". Эти маркеры никак не ри

Дружишь с человеком, потом он тебе книгу, а ты ему разбор и редактуру. Привяжешься к человеку по-человечьи, хиханьки хаханьки, мысли общие взахлеб, все дела. А потом наступает редактура, будь она неладна, и капец дружбе. Это история о том, как писатель и редактор дружили (пост шуточный, образы собирательные, речь идет об общении редактора с авторами в сети). Хотя вру, один отредактированный замуж позвал, ну а я пошла, тексты приличные были) Это присказка, а сказка вот: Редактор: мы эту ошибочку будем менять. Тут конфликт, там сюжет, и ещё здесь важную детальку, но чинить надо, а то разболтано, расхлябано, колеса квадратные, мотор не рычит, сюжет не катится. Вот так можно или вот эдак, и выйдет в итоге красотища. Автор: Тут плохо, там плохо, а гениально где? И вообще, что вы лезете править текст, хорошо же всё было. Редактор: Эм-м, простите, работа такая, людей носом в их ошибочки макать. Вы не думайте, оно ведь ради общего блага делается. У читателя кровища из глаз потечет из-за ошибо

Не могу не похвастаться: издательство Астрель-СПб выпустило очень красивое издание пьес Евгения Шварца "Обыкновенное чудо" и "Снежная королева", иллюстрированное моей сестрой Дашей Гутиевой. Даше удалось сочетать классическое изображение с элементами комикса. Единство ироничного, драматичного текста автора с тщательно прорисованными, грустными иллюстрациями дает удивительное погружение в историю. Листайте карусель с фото Книги можно приобрести в Читай-городе, ВБ, Озон.

Дорогие люди-писатели, делюсь планами курсов на год, чтобы вы могли записаться заранее. Обычно я не успеваю давать объявление о начале курса, как места за день-два уже раскуплены, что не может не греть мою душу, спасибо вам за это. Потом авторам приходится ждать год, чтобы попасть на нужный курс. Итак, 1) С 8 апреля по 21 мая я в четвертый раз проведу самый любимый ваш курс. "Эмоция"Эмоциональные конфликты. Психология персонажей. Захват читателя". О чем он? О том, как создавать конфликты, которые позволят выразить важные вам темы, чувства. Как вести конфликт к точке кульминации, создавая напряжение в тексте. О том, как работает иррациональное в тексте и как им управлять/создавать, через какие приемы. Мы изучим глубоко и подробно психологию персонажа, чтобы ваши герои были живыми, чтобы цепляли читателей. А также пройдемся по взаимоотношениям, конфликтам между персонажами, отработаем на практике. Мои курс это смесь психологии и литературы, я даю много примеров. По ссылке можно подробне

Герои начали умирать давно. К нашему времени они вымерли окончательно и стали мифологическим отголоском великого прошлого, что-то вроде динозавров. Когда мы говорим о героях, нам представляются марвеловские спасители человечества от внешних угроз, кто-то, кто взваливает на себя ответственность за все общество, потому что эти мифические персонажи отражают потребность общества в Герое. Карикатурно, мультяшно, фэнтезийно наш современный ум это допускает, а в реализме нет, категорически нет. Вымирали герои эволюционно. Сначала они обмельчали до «героев поневоле» — когда на беднягу сваливается дар, он избранный, но не хотел даже думать про такую жизнь, носиться по миру за злодеем, не спать, не есть, и вообще он боится и злится, и ему желательно бы к психотерапевту, чтобы освободить себя от комплексов, зажавших его силы. Затем герои поняли, что не обязаны притворяться героями, они должны быть откровенными и прямо заявлять, что им ни до кого нет дела, они удовлетворяют свои эгоистичные потреб

Мы с вами много говорим о том, как писать или даже чувствовать, но давайте поговорим о том, что мы ищем в творчестве. Ведь творчество помимо создания творческого продукта, восприятия мира, сотворения смыслов еще и поиск собственного уникального голоса. По умолчанию считается, что вот ты начал творить, выражать себя, значит, уже проявил уникальность, ведь «каждый из нас уникален». Это не так. Уникальность – достижение, а не данность. В данности у нас главенствуют психологические защиты, адаптация к социуму. А что такое адаптация? Это приспособление к людям, общественным трендам, выстраивание определенного комфорта в соответствии с принятыми на сегодняшней день нормами. Каждый стремится вовсе не к уникальности, а к соответствию разным «своим» сообществам. Даже в творчестве. Мы просто не выжили бы без этого механизма. Но он же лишает нас уникального голоса. И многие в самом процессе творчества не столько даже обнаруживают себя, сколько воспроизводят нечто уже существующее, идут след в