Наталья Почуева "Летящая стрекоза"

Левитан оставил около ста “осенних” картин, не считая этюдов. На них были изображены знакомые с детства вещи: одинокие золотые березы, еще не обитые ветром; небо, похожее на тонкий лед; косматые дожди над лесными порубками. Но во всех этих пейзажах, что бы они ни изображали, лучше всего передана печаль прощальных дней, сыплющихся листьев, загнивающих трав, тихого гудения пчел перед холодами и предзимнего солнца, едва заметно прогревающего землю... К. Паустовский Остановиться и вдохнуть воздух невероятного искусства...прикоснуться к живой душе природы, окрашенной нотками поэзии и легкой меланхолии...в работах этого художника чувствуется печаль и особая грусть, бережно выраженная на полотне...нежное очарование, как легкий мотылек опускается на твое плечо, готовый в любое мгновение взлететь... В жизни Левитана было много печальных страниц. Казалось, что чаша испита до дна. Вселенная испытывала его на прочность каждый раз, же

Милый чудак и поэт Андерсен научил меня светлой вере в победу солнца над мраком и доброго человеческого сердца над злом. К.Г. Паустовский Самый противоречивый и загадочный сказочник Дании... Сложный и гениальный, окруженный ореолом тайн и странностей... Дети знакомы с его творчеством с самого раннего возраста, но писатель был уверен в том, что пишет исключительно для взрослых. Сказки Ганса Христиана Андерсена словно матрешки, прочитал - открылась вторая, вот в ней и замысел автора усмотри! Волшебные миры, приключения, отвага, победа света над мраком и доброта человеческого сердца...что может быть прекраснее?! Совершенно непохожий на других, умеющий замечать то, что скрыто от поверхностного взгляда. Все было интересно писателю в этом мире: крохотное летучее семечко; голубые цветки льна, как крылья бабочки; фиалки, анемоны, баранчики, напитанные живительным соком; теплые капли дождя, падающие с неба; парочка старых-престарых улиток, которые уже сами не знали сколько им лет..

Этот удивительный художник всегда изыскивает возможность запечатлеть прекрасное по пропорциям и формам человеческое тело в самых разнообразных позах, позволяющих передать великое множество душевных чувств и переживаний... Джорджо Вазари Микеланджело Буонарроти - самый невероятный и удивительный мастер эпохи Возрождения. Он создавал гениальные произведения искусства, которые восхищают потомков и по сей день... "Давид", "Бахус", "Пьета", "Мадонна Брюгге", "Моисей", "Сотворение Адама", великолепные фрески Сикстинской капеллы. Великий Микеланджело воспевал в своих творениях физическую и духовную красоту человеческого тела, его непостижимые возможности. Именно он посеял семена академического искусства. Многое из его наследия не сохранилось, но то, что осталось - прекрасно. Вся жизнь Мастера была сосредоточена на работе. По воспоминаниям современников спать он ложился в одежде и башмаках, чтобы утром не тратить драгоценное время на переодевание. А весь его день довольно часто ограничивался

Свежесть и удивительная нежность красок, глубина внутреннего восприятия, искренность и душевность... В своем творчестве он интересовался лишь пейзажами...танцующие тени в лучах солнца, небесная лазурь, очаровательные домики на берегах Сены, расцветающая весна, прозрачность воздуха или узенькие дорожки, занесенные снегом... Его прекрасные работы наполнены нежной лиричностью и тихим звучанием. Он очень тонко и охотно раскрывал душу публике, зазывая в свой удивительный мир, подпуская к тайне, которую знал лишь сам... Но так и не дождался полного принятия импрессионизма. Этот художник уверенно отстаивал свое творчество, не отступая и не сомневаясь. Он не писал ради прибыли, не отчаивался от беспощадной критики, был верен себе и импрессионизму, как единственной и истинной любви... "Тишайший" из бунтарей, англичанин по происхождению и художник по призванию - Альфред Сислей. Альфред Сислей родился 30 октября 1839 года в Англии. Только по стечению обстоятельств всю свою жизнь он прожил во Фра

Искусство не имеет ничего общего с уродливым и грустным… Свет — это жизнь для всего, чего ни коснись, поэтому, чем больше света в живописи, тем она живее, правдивее и прекраснее... Хоакин Соролья Испанская живопись - это полотна Гойи, Эль Греко, Веласкеса...величественные, темные, наполненные скорбью, глубокой нежностью и печалью... А можно вспомнить картины Дали и Пикассо, в которых постоянные эксперименты, яркие цвета и брошенный вызов, как перчатка... Испанский художник, о котором я хочу рассказать, не относится к великим живописцам мира, однако занимает свое особенное место. Еще при жизни ему присвоили особый титул - "Любимый сын Валенсии". Его работы невероятно легки и свежи, как утренний рассвет, капли росы на траве, дыхание прибрежного ветра, которое охватывает, окутывает с головы до ног, унося усталость, заботы, тревоги...теплый, прогретый солнцем песок, блики на голубых волнах и море ласковое, лазурное, бездонное... Хоакин Соролья-и-Бастида - испанский художник-импрессионист,

Я видел ваши картины на выставке и вдруг ощутил на губах соленый вкус моря... Видно, что вы одарены исключительной памятью, сохраняющей впечатления самой натуры. Это важно для истинного художника. К. Брюллов Неординарный! Яркий! Великолепный художник-маринист всех времен! Море стало его самой большой страстью. Это были яркие чувства с первого мгновения, взгляда. Прекрасная, могучая, грозная стихия завораживала и увлекала за собой в пучину. Морские пейзажи этого художника не знают себе равных. Они невероятно живые...дышат...шепчут...бунтуют...бурлят...ласково окатывают пенными брызгами... Море стало главным действующим персонажем практически всех работ великого мастера и предметом невероятного восхищения. К своей вершине успеха Иван Айвазовский взлетел на гребне волны, которую же и сам написал. Более 6000 полотен: морские пейзажи, бури и шторма. Примечательно то, что Айвазовский никогда не писал с натуры, не делал эскизов и набросков, считая, что стихию невозможно изобразить, в кажд

Этот художник родился буквально с кистью в руке, а творчество его стало мировым достоянием. Многие уверенно называют импрессионистом, но можно ли утверждать это наверняка? Были в его работах свои удивительные особенности... Художник часто отступал от основных идей этого направления. Невероятно интересен и харизматичен! При жизни о нем ходили легенды. Сам художник был овеян слухами и домыслами, отчего личность его становилась удивительно притягательной. Газетчиков обходил стороной, с друзьями - крайне осторожен. Богема Парижа его обожала и боялась - прекрасное остроумие, огромный талант, но крайне скверный характер. Но не загадки ли так сильно привлекают? Эдгар Дега - удивительный и невероятный, таинственный и совершенно непостижимый художник, который превращал балет в волшебное таинство, стараясь уловить эфемерное невесомое звучание танца. Как никто другой, он мог часами наблюдать за женщинами, а затем написать так, как даже близкий мужчина не в силах рассмотреть тайну...беззастенчиво

Театральный музей, создателем которого является Алексей Александрович Бахрушин, является уникальной и неповторимой коллекцией старой Москвы. А началось все с обычного спора, который случился между купцом-мануфактурщиком Бахрушиным и купцом Куприяновым. Алексей Александрович оказался азартным человеком. Заключили пари: кто больше соберет предметов, которые имеют самое прямое отношение к истории русского театра. Оговорили срок - один месяц! На том и порешили. Пари конечно же выиграл Алексей Бахрушин, только с тех самых пор стал он коллекционировать театральные раритеты. Хобби? Увлечение? Настоящая страсть? Только стал он заядлым коллекционером: бурные торги на блошином рынке, почти детективные истории, поиски раритетов и ни с чем не сравнимая радость от приобретаемого. Купцов-фабрикантов Бахрушиных знали и уважали в Москве. Созданные ими предприятия многим людям давали трудовые места. Меценатство они считали частью своей жизни. По прошествии каждого года Бахрушины выделяли денежные

Пьер-Огюст Ренуар - яркий представитель французских импрессионистов, который оказал громадное влияние на многих художников, включая Анри Матисса и Пабло Пикассо. Он очень известен своими портретами, картинами с обнаженной натурой, пейзажами и простыми сценами повседневной жизни. Вы не найдете батальных сцен, драм и трагедии, лишь цветы, танцующих людей и очаровательных женщин. Удивительнейшим образом художник использовал яркие цвета, солнечные пятна и видимые мазки. Ренуар всегда оставался исследователем в творчестве, любопытным ребенком, оттачивая четкость рисунка или полностью меняя свою цветовую палитру, находя новые цветовые решения. Каждая работа художника излучает радость и гармонию. Пьер-Огюст Ренуар появился на свет 25 февраля 1841 года в городе Лиможе - столице огненных ремесел, на юго-западе Франции в семье портного. Он был шестым ребенком из семи детей. Пьеру едва исполнилось 4 года, когда они все вместе перебрались в Париж. Ренуар рос очень любознательным и настойчивым м