Жизнь коротка, искусство вечно

Добрый день, уважаемые читатели! Творчество Франсиско Гойи демонстрирует широкий спектр стилей и направлений. Но ничто не производит столь сильного впечатления, как его сумрачные и тревожные "Чёрные картины", которые надолго запечатлеваются в памяти зрителя. Эти работы, наполненные ощущением трагизма, появились в поздний период жизни художника. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес появился на свет 30 марта 1746 года в Фуэндетодосе, скромной деревушке, притаившейся среди арагонских утесов в северной Испании. В семействе мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был самым младшим. Один из братьев, Камилло, выбрал путь священника; другой, Томас, пошел по стопам отца. Братьям Гойя удалось получить образование довольно посредственное, и по этой причине Франсиско всю жизнь писал с грамматическими ошибками. К концу 1750-х годов семейство обосновалось в Сарагосе. Приблизительно в 1759 году, когда Франсиско исполнилось тринадцать лет, он стал учеником у местного художника Хосе Л

Добрый день, уважаемые читатели! Музей Дали, что находится в Фигерасе, известен не только представленными экспонатами, но и тем фактом, что здесь обрёл покой выдающийся мастер. Наиболее впечатляющая коллекция творений этого художника размещена в Театре-музее Дали, в его родном Фигерасе. Сам Дали был вовлечен в процесс создания этого музея. Здание, где располагается музей, возведено в 1849 году как театр, но после пожара, произошедшего в годы гражданской войны, уцелели только внешние стены. Преобразование бывшего театра в музей началось в 1960 году, когда на пост мэра Фигераса был избран Рамон Ровира. Мэр города, испытывавший беспокойство из-за недостаточного внимания к выдающемуся уроженцу Фигераса, обратился к Дали с просьбой о создании картины для городского музея. В ответ художник предложил оригинальную идею: вместо картины — построить новый музей, для чего преобразовать старый театр. С этим зданием связана любопытная деталь биографии художника. Именно там, четырнадцатилетний Сальв

Добрый день, уважаемые читатели! Сальвадор Дали (1904-1989) - испанский художник-сюрреалист, в ранние годы художник экспериментировал в различных стилях, пережив период увлечения футуризмом и кубизмом. Решающую роль на становление его творческой манеры оказала живопись Де Кирико и труды 3игмунда Фрейда. Сам художник определял свой метод как «параноидально-критический», а картины называл «нарисованными от руки фотографиями снов». Образы сновидений и фантазий восстанавливались на холсте с поразительной достоверностью и тщательностью, придавая характер гипертрофированной реальности и реальной иррациональности. Метод Дали хорошо вписывался в концепцию «автоматического письма», пропагандируемого сюрреалистами, когда подсознание, освобожденное из плена разума, превращалось в главную творческую силу. Однако Дали делал упор на психологизм автоматизма и предполагал активное действие. Сны и фантазии ложились в основу картин, которые мастер тщательно продумывал и выполнял. Мир сновидений обретал

Добрый день, уважаемые читатели! Постепенно возникающий в Риме и во Флоренции в XVI веке, маньеризм развивается затем по всей Италии и в Европе. Искусство удаляется от классического равновесия, типичного для Возрождения, и порождает стремление к необычности, которое обращено к образованным любителям и рафинированным дворам. Дать художественное определение всему столетию одним словом, это значит приблизиться к неизбежному упрощению: даже само название маньеризм было присвоено задним числом. Придворное искусство, искусство смут и кризисов XVI века, объединяет желание использовать искусство для прославления князей и осознать, что гуманизм утратил равновесие. Маньеризм - это намерение ускользнуть от раболепной имитации реальности; попытка предоставить искусству самостоятельность и независимость. Проникновение маньеризма на Пиренейский полуостров - заслуга Филиппа ІІ. Основав свой двор в Мадриде, он приглашает живописцев из Италии и Нидерландов, отказываясь от национальной логики провинциал

Добрый день, уважаемые читатели! Сальвадор Дали – одна из самых ярких фигур художественного мира двадцатого столетия. Узнаваемое лицо художника с фирменными усами, закрученными кверху, было знакомо даже тем, кто далек от искусства. Книги о Дали расходились колоссальными тиражами, выставки его работ собирали длинные очереди, а в ходе опроса, проведенного лондонской газетой «Санди Таймс» в 1995 году, читатели поместили картину Дали «Христос святого Иоанна Креста» на восьмую строчку списка самых любимых картин за всю историю человечества, в компанию с такими шедеврами, как «Рождение Венеры» Боттичелли и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Гениальность Сальвадора Дали позволяла ему воссоздавать на холсте мир, будто бы сотканный из его сновидений и фантазий, но поразительно реальный, почти материальный. Однако, взгляды критиков на его фигуру расходятся. Часть искусствоведов склонна видеть в нём лишь мастера эпатажа, заинтересованного прежде всего в обогащении. Да, Дали не чурался публичности, от

Реджинальд Марш (1898-1954) - американский художник-реалист. Марш родился в Париже. Родители Реджинальда были преуспевающими художниками из Америки, и, когда мальчику исполнилось два года, они вернулись на родину. Успешно окончив Йельский университет, Марш устроился художником в газету. Проработав несколько лет, он отправился в Европу, жил в Риме и Париже, где изучал произведения старых мастеров. Увлечение классическим искусством позднее отразится в его творчестве, целью которого станет отображение современной жизни в манере мастеров прошлого. Марш писал акварелью, темперой, тушью, создавал литографии и гравюры, занимался фотографией. Он стал известен благодаря картинам, изображающим жизнь Нью-Йорка. Свои образы художник находил на улицах города, в кафе, парках и клубах, на карнавалах и в опере. Под влиянием идей Генри, утверждавшего, что искусство должно быть именно «той социальной силой, которая движет миром», Марш обратился к социальной тематике, сатире, высмеивая самодовольство бог

Добрый день, уважаемые читатели! Этот сюрреалистический шедевр является яркой иллюстрацией "параноидально-критического" метода Дали, воплощающего его "точные образы иррациональности". Сюжет полотна восходит к мифу о Нарциссе, поведанному Овидием. Юноша невероятной красоты, опьяненный своим отражением, отверг чувства влюбленной женщины и, в итоге, превратился в цветок, носящий его имя. Дали, демонстрируя виртуозное владение кистью, воплотил серию двойственных образов, отличающихся фотографической четкостью. На заднем плане картины видим юношу, чьи глаза обращены к собственному телу, взгляд которого можно охарактеризовать как "нарциссический", применяя термин, введенный Фрейдом для обозначения предельной любви к себе. В то же время, в передней части полотна тот же молодой человек наблюдает за собственным отражением, которое запечатлелось в глади озера. Справа от него высится каменная рука, бережно сжимающая яйцо. Из яйца стремительно появляется нарцисс, готовясь раскрыть свои лепестки. П

Добрый день, уважаемые читатели! Сегодня мы продолжаем разговор о гравюрах «53 станции дороги Токайдо» авторства Утагавы Хиросигэ, начатый ранее: и разберем сегодня следующие три листа серии. 13. НУМАДЗУ Нумадзу, отстоящая от Эдо на 118,3 км, была известна красивыми соснами, растущими на берегу залива. Поэтому это место еще называют - «сэн бон мацубара», что означает «поле тысячи сосен». Местность соседствует с двумя знаменитыми вулканами Хаконэ и Атака. Но не только соснами и вулканами славилась двенадцатая станция дороги Токайдо. История основания станции начинается с периода гражданских войн XVI столетия. Недалеко от Нумадзу находилось здание одного их старейших театров Кабуки Канэмарудза, построенного в начале XIX века. 14. ХАРА В этой отдаленной от столицы местности (124,2 км) основным занятием жителей было выращивание риса, но природные условия не благоприятствовали этому, поскольку район Юкисимагахара находится ниже уровня моря и известен засушливым климатом и частыми наводнени

Добрый день, уважаемые читатели! Сальвадор Дали – имя, известное во всем мире, ассоциируется с одним из самых выдающихся представителей сюрреализма. Тем не менее, коллеги по художественному цеху не раз подвергали его критике, упрекая в отходе от основополагающей идеи. По словам Андре Бретона, Дали был "воплощением духа сюрреализма" лишь на протяжении двух-трех лет. Именно на этот короткий период и пришелся пик популярности этого направления в искусстве. Со временем Дали все чаще обращается к другим источникам вдохновения, акцентируя внимание на четкости, форме и структуре. "Я испытываю страстное желание заново открыть для себя землю, - писал он, - с ее весом, ее благородством... ее самоотречением... Я хочу вновь почувствовать землю, ступая по ней босыми ногами". Бессменным же источником вдохновения и музой Дали была Гала, неповторимая Гала, которую он запечатлел на своих полотнах бесчисленное количество раз. В сегодняшней подборке будет мой субъективный топ-9 картин и рисунков мастера,

Добрый день, уважаемые читатели! В XVII веке искусство скульптуры достигает апогея. Скульпторы стремятся теперь не воплотить мировую гармонию, а выразить величие власти. Изломанность контуров - отражение метаний века - благоприятствует передаче движения и изменения, в чем скульпторы видят отныне главную свою задачу. Контрреформация заставила церковь задуматься над желательным для нее смыслом религиозного искусства и образов. В то же время наука разрушает представление о всемирной гармонии как отражении Божества. Микроскоп и математика открывают вещи, лежащие за пределами чувственного восприятия. Искусство барокко, возникшее в Риме, отражает как метафизические сомнения, так и озабоченность церковных властей. Во Франции «большой стиль» выражает уверенность абсолютной монархии и господство картезианства. Но атмосфера садов Версаля благоприятствует излиянию «душевных страстей». Церковь стремится вновь привлечь верующих к своим алтарям и часовням. Она хочет вновь, как в Средние века, создат