Вячеслав Малежик

Однажды, читая большую статью о великом футболисте сборной Аргентины и «Барселоны» Месси, я узнал, что не менее великие футболисты Хави и Иньеста, названы футболистами, которые «таскают для Месси рояль», и тот забивает голы в нереальном количестве. Я подумал, что у нас на эстраде в жанре ВИА, где мы играли и пели, просто нельзя обойтись без специальных людей, которые для нас этот самый рояль таскают. И пусть это не рояль в прямом смысле, но аппаратура, костюмы, барабаны, синтезаторы должны быть доставлены на сцену, чтобы мы артисты смогли бы в наилучшем виде исполнить музыку, которую пришли послушать зрители. Так вот, я расскажу о них на примере ВИА «Пламя»: в нашем ансамбле работали несколько неплохих (а плохие просто бы не ужились с нами в длительных гастролях) парней и даже девчонок (костюмерши). И качество их работы напрямую было связано с нашим сценическим успехом. Как я сейчас понимаю, качество работы наших «работьерос» (как мы их назвали) в значительной степени зависело от денег

Наверное, было бы некорректно, дав характеристику практически всем партнерам, с которыми я выходил на сцену в составе «Веселых ребят», ничего не написать об Игоре Дегтярюке и Андрее Русанове. Но вот ведь какая странность: вспоминая этих ребят, мне не хватает что ли отваги, написать, что они были музыкантами «Веселых» того «разлива» 73-75 годов прошлого столетия. У меня стойкое ощущение, что Игорь и Андрей произрастали под другим солнцем и питались другими соками какой-то «ненашенской» почвы, на которой вызревали мы: парни от Лермана и Пузырева до последних новобранцев: Барыкина, Алёшина, да и меня тоже. Хотя Андрей и особенно Игорь были ярко одеты, волосаты и расклешены. Но слушали они другую музыку, нежели мы... Особенно это касалось Андрея, который всячески подчеркивал своё джазовое «происхождение», часто занимая в разговорах о музыке этакую позицию «над нами», простыми сермяжными гитаристами. Андрей действительно был в этом деле подкован и знал, порой, саксофонные партии целых конц

Я пришел в «Веселые ребята» весной 73-го года. По стране уверенно шагала «Эпоха развитого социализма», которой целеустремленно рулил дорогой Леонид Ильич Брежнев, давая народу кучу тем для создания веселых анекдотов о себе и о своём окружении. Мы были, во всяком случае нам так казалось, сильно продвинуты и то, что мы, практически все, пришли из популярных групп московского андеграунда, позволяло нам существовать, не чувствуя под собой земли. «Скоморохи», «Ветры переменные», «Мозаика» - названия этих групп часто фигурировали в наших беседах, когда мы вспоминали сейшены, в которых когда-то участвовали, будучи непрофессионалами. Буйнов, которого я считал выходцем из «Скоморохов», если быть корректным, пришёл к нам скорее из группы «Аракс», которую создали братья Касабовы. Сами они играли на басу и барабанах. Состав у Касабовых постоянно менялся, причём качество игры, с появлением нового музыканта, неизменно росло. И от «Скоморохов» Градского в «Аракс» пришли сначала на клавиши Саша Буйнов

Рассуждения некоторых посетителей моего канала о песне «Лилипутик», которые я читаю в комментариях, касающиеся моих размышлений о том или ином процессе, меня удивляют, а иногда просто веселят. Мне не могут простить этой песни! Я подумал, а почему бы не откомментировать, тем самым дав ответ всем недовольным. Сразу хочу сообщить, что, когда я записывал эту легендарную (ха-ха-ха) песню, никакого желания удивить музыкальную общественность у меня не было. Я не включал свои знания, касающиеся гармонии и ритмики, придумывая мотивчик и аккомпанемент будущего шлягера. Когда-то и где-то я писал о том, что должен был к определенному сроку для наших бизнесменов от музыки записать 40 минут (звучание одной стороны компакт-кассеты) новых песен. Не хватало примерно пяти минут звучания, и я предложил быстренько, как из комплектующих Лего, собрать песенку. Мы записывали альбом с гитаристом Сергеем Кудишиным (у него дома) и клавишником тоже Сергеем, но Соколовым. Я показал им текст Юны Мориц и, не очень

Совсем недавно в разговоре с музыкантами старинной поп-роковой братии вдруг всплыло имя моего доброго друга Валеры Приказчикова, который очень рано трагически ушёл из жизни, оставив о себе, во всяком случае в моей памяти, исключительно положительные воспоминания. Мы с Валерой бок о бок жили в одном номере во время нашей работы в «Голубых гитарах» (1976-77 гг). Он был для меня не только задушевным собеседником, но и наставником, будучи заметно старше меня и имея приличный опыт руководства популярным инструментальным ансамблем «Электрон» (впоследствии «Новый электрон»). Инструментальный квартет Приказчикова - это первый в нашей стране коллектив, который стал играть на электрогитарах и получил широкую известность, исполняя музыкальные композиции, популярные фирменные, советские и народные песни в аранжировке Валерия Приказчикова ещё до появления Битлов! Я неожиданно поймал себя на мысли, за которую меня будут долго благодарить наши поп-роковые музыканты. О чем это я? Вы, наверное, помнит

Наверное, после Буйнова, музыканта со «Скоморошьим» прошлым, стоит рассказать и о барабанщике Саши Градского - Володе Полонском. Он не хватал звёзд с неба, как наш более поздний барабанщик Боря Багрычёв, но был очень надёжен, профессионален и привлекателен для девушек. Натуральный блондин, строен и имел довольно пронзительный взгляд, решительно укладывавший поклонниц на лопатки. Выпивал ли? Выпивал, но не злоупотреблял. А в тот вечер, после которого Казанцева и Полонского «забыли» в гостинице Полтавы, мы отмечали день рождения Володи и Толи Алёшина. Выпивали, но не слишком, чтобы… Да, что-то громко пели, но не сильно громко… А в эти дни Полтава, куда нас занесли гастроли, отмечала годовщину полтавской битвы, и вся гостиница была наполнена всяческими высшими партийными деятелями Украины. И, когда мы расходились по номерам, Полонский и Казанцев дерзко поговорили с какими-то главами администраций. С утра украинские боссы нажаловались в милицию, и наших басиста и барабанщика Слободкин р

Сейчас вот аккуратней… А то уже, чувствую, полетели табуретки в дядю Славу! Меня часто спрашивают о моем отношении к тем или иным музыкантам, составляющим элиту нашего рок-н-ролла? Обычно я ухожу от ответа, либо рассказываю, кто и почему мне нравится на нашей рок-сцене. Я называю имена Чижа, Агутина, а далее методом исключения можно выяснить мое отношение к тому или иному персонажу. Ещё я помню о корпоративной этике, когда о своих коллегах неэтично, особенно в негативном смысле, отзываться. Но недавно состоялся примерно такой диалог с одним из моих товарищей: - Слав, напиши о Цое. - Но позволь, чего ж я должен написать, если Цой, скажем, «герой не моего романа»? - А напиши, почему ты не фанат Цоя? Ну странно… Я как мог съехал с темы, но сегодня с утра во мне заговорил МИИТовский инженер, который стал заверять, что при анализе важны все показатели, как положительные, так и отрицательные, я решил, прежде всего самому себе объяснить, почему я, не уподобляясь фанам, не гонял на концерты

Вспомнилось, что после того, как Пал Яклич объявил мне о том, что я принят в суперский ансамбль «Веселые ребята», он вдруг начал регулярно мне звонить домой и вести долгие беседы обо мне, об ансамбле, как и что я знаю о своих будущих коллегах. Я решил, что меня отчаянно вербуют в соглядатаи, и то изображал себя неумехой и несмышленышем, то уводил беседу в высокие материи, препарируя творчество Достоевского и Бетховена, а то резко начинал изображать из себя новичка в деле, которому собирался посвятить свою дальнейшую жизнь. И тут худрук становился Педагогом (с большой буквы) и вовсю сыпал прописными истинами. Ребята, которые служили в «ВР» задолго до меня про мою персону тоже ничего не знали, и как Слободкин пытались разобраться, что за кота в мешке они приобрели. Интересно, что музыканты тоже не имели представления, кто меня сосватал в коллектив и поэтому тоже решили проверить меня на вшивость. По-простому - на стукачество. Однажды Полонский в кругу старожилов ансамбля затеял беседу о

Майские концерты, посвящённые Дню Победы на стадионе «Динамо». Нас «Веселых ребят» того «разлива» Москонцерт пригласил поучаствовать в представлении, предварительно обязав длинноволосых участников ансамбля спрятать волосы под воротники пиджаков. Мы это дружно сделали и выходили на свидание с пятидесятитысячной аудиторией в приличном зализанном виде, олицетворяя перед зрителями флагмана вокально-инструментального искусства. Были приличные однотонные костюмы, туфли на умеренной платформе, у меня и Чиненкова были усы, а остальные ни-ни. Но этот кастрированный вид у нас был на сцене, а в жизни мы, ну очень хотели походить на хиппи и хаер был у всех до плеч, практически все были одеты в непомерные клеша и ходили на крутой платформе. На этом фото ну очень хорошо видны Толины клеша... Толя Алёшин, блестящий вокалист, раскрашивавший верха групповых песен своим несравненным голосом и сумевший непонятно где научиться здорово играть кантровую музыку на скрипке, оказался, неожиданно для многих, бл