6000 миль до Голливуда

("Компаньон", Companion, 2025, США) Неделя Любопытных Режиссёров-дебютантов продолжается! Не успел наш кинопроектор остыть после его эксплуатации Джеймсом Мэдигэном и Максом Шишкиным, а туда уже некий Дрю Хэнкок бобину со своим фильмом заряжает. И правда, кто ж ему это запретит? Да и незачем брать веник и отгонять кота от тапок Дрю от кинопроектора. История, которую он сам сочинил и экранизировал, радует не только интересностью, качеством исполнения и яркими актёрами, но и щедрой дозой чёрного юмора. Зачастую и вовсе переходящего в сатиру на современные реалии, включая опостылевшую "повесточку". При этом, что опять же похвально, у Хэнкока есть чувство творческой меры. И в безудержно кровавую трэшанину, которой зачастую компенсируют недостаток хороших идей, его картина не срывается. Наоборот, кажется, в жестоких сценах Дрю даже немного стесняется пускать кровь своим персонажам. Хотя от возрастного рейтинга R (у нас 18+) эта режиссёрская сдержанность не спасла "Компаньона". Однако исп

("Последний ронин", 2024, Россия) По-моему, нет смысла рассуждать о том, что послужило образцом при создании "Последнего ронина". Картина Макса Шишкина одинаково похожа на всю известную постъядерную фантастику "про пустоши". Кроме разве что "Безумного Макса", ведь в здешнем мире пешеходов автомобили остались лишь в виде ржавых остовов. Хотя другие, не "авто", реверансы киновселенной Джорджа Миллера Шишкин отвешивает щедро. Благо пустыни Казахстана не уступают в своём мрачном колорите австралийским. Зато эта "похожесть на всё" даёт точно описать послевкусие от "Последнего ронина". Помните, был у нас в 2000-е столь же рекламируемый кинопроект "Параграф 78"? Чьи авторы тоже понадёргали из модного тогда, голливудского ширпотреба всего понемногу, смешав это в собственный трёхчасовой винегрет (2 фильма по 1,5 часа). Причём некоторые спи... заимствованные ими фишки в российском исполнении тоже выглядели стильно, и актёры не шибко раздражали. Однако на деле всё это, увы, не работало. В итоге

("Рейс навылет", Fight or Flight, 2024, США и др.) Кто ты, удивительный режиссёр Джеймс Мэдигэн, и почему так долго тянул со своим полнометражным дебютом? А без тебя Джош Хартнетт мог и состариться, не получив второй шанс стать героем нон-стоп-кулачного боевика (после "Бунраку", 2009). К счастью - Джош успел. К несчастью - ... ... Да ладно, это была шутка-напугайка. Нет здесь никакого "несчастья". "Рейс навылет" (кстати, уместная росс. адаптация названия) хорош абсолютно всем. И как режиссёрский дебют, и как чёрно-юморной боевик, и как пародия на "рейдообразные" кинодраки, а также триллеры типа "Воздушного маршала"... Но, главное, фильм хорош неожиданной, чертовски удачной ролью Джоша Хартнетта. Который тут и зуботычины раздаёт физкультурно, и "ответку" получает эффектно, и антураж собой ломает трескуче (пусть даже с дублером). А его с виду бестолковый, но на деле крутой герой постоянно вызывает улыбку. Ибо как иначе? Ведь его же решили срисовать с могучего классика жанра - алкосыщика

("Ущелье", The Gorge, 2025, США и др.) Каков хитрец, этот режиссёр Скотт Дерриксон! Пока мы с вами думали, что он усердно мастерит продолжение своего хита-ужастика "Чёрный телефон", Дерриксон на самом деле... Ага, уже почти его доделал. А мимоходом, как бы невзначай, снял для Apple TV+ вот этот неожиданный боевик. С бюджетом побольше, чем у "чёрно-телефонного" (сумма не озвучена), да ещё с поэтической лирикой в нагрузку. Ладно, мистер, показывайте, раз уж принесли. К счастью, эта фантастическая история Скотта не такая унылая и слезливая, как его ремейк "Дня, когда Земля остановилась". Мужик явно набрался опыта в "Докторе Стрэндже" и теперь умеет снимать зрелищные, нескучные фильмы. Даже те, чей сюжет почти не выходит за границы небольшого (но глубокого) ущелья в горах, с малым числом действующих лиц. Как и положено в боевике с прослойкой лирики, авторы "Ущелья" тоже часто убивают здравый смысл ради красоты и поэтичности ряда сцен. И герои у них не обычные "твердолобики" для трюкачеств

("Звёздные войны: Опорная команда", Skeleton Crew, 2024, США; сериал, 1 сезон) Неординарный сериал. Прямо из категории "А вот это попробуйте!". Ну а после погружения данной вселенной во взрослую мрачность, сегодняшний "финт ушами" Джона Уотса вышел вдвойне неожиданным. Хотя, почему бы и нет? Вселенная Star Wars изначально целилась не во взрослого зрителя, а, максимум, в того, кто не стеснялся оставаться в душе чуть-чуть ребёнком. И радовал себя - возможно, в компании со своими детьми, - сказками про Далекую-далекую галактику. Фактически Тридевятое царство с благородными рыцарями, принцессами и чудовищами. Чьи страсти-мордасти тоже были совершенно просты и понятны. И где в финале торжествовали любовь и справедливость, а злодеев либо рубили на куски, либо они перерождались и добрели (за редким исключением). Поэтому сам себе и возражу: отход Star Wars в "Опорной команде" к ещё большей детскости - это не "неординарно", а вполне ожидаемый ход. Более логичный, чем попытки сделать на осно

("Дюна: Пророчество", Dune: Prophecy, 2024, США и др.; сериал, 1 сезон+) В чём отличие фантастических вселенных от нашей, которая за окном - постылой и реалистичной? Не только в том, что в фантастике человечество носится по космосу на "невероятносной тяге" и дискутирует с Чужими на тему, закуска оно для них, или "право имеет". Порой отличие ещё и в хронологических допущениях, что имеют место в "Дюне: Пророчестве" - сериале, вышедшем параллельно киноэпопее "Дюна". Ну или как - параллельно... Вернее, "параллельно" сериал и будущая трилогия "Дюна" существуют в нашей, технически недоразвитой вселенной. А в границах своей, продвинутой, разница между их сюжетами составляет... 10 000 лет! При этом все атрибуты, политические расклады, имена, астрономические и географические названия в "Пророчестве" узнаваемы, как в оригинальной саге Ф. Герберта. Даже главная материальная и энергетическая ценность здесь таже - всемогущая Пряность, добываемая на планете Арракис. В чём тут ирония? В том, что у

("Садовник", Le jardinier, 2025, Франция) Сам режиссер/сценарист Д. Шарон до этого додумался, или фанаты Ван Дамма поймали его в тёмной подворотне, но его решение было правильным. А именно: извиниться перед зрителями за ту постыдную сцену, в которой он заставил играть Жана-Клода в "Последнем наёмнике" (2021). И в которой, что ещё удивительнее, сам Ван Дамм зачем-то согласился участвовать. Извинения Шарона под названием "Садовник" выдались не особо впечатляющими, - прогрессировать в своём творчестве ему явно лень, - зато абсолютно честными. По крайней мере здесь он не расшаркивается ни перед какой "политкорявостью", и Ван Дамм у него играет в нормальной роли. Снова комедийной, но не заставляющей его кривляться и творить непотребства - привычный для него образ крутого немногословного мужика. К тому же для почтенного 64-летнего мсье Жан-Клод пребывает в завидной физической форме. А если где-то тут его и подменял дублёр, то лишь в паре-тройке наиболее молодецких выкрутасов. Но с простыми у

("Ночной вор", La nuit se traîne, 2024, Франция/Бельгия) - Тренируйся лучше на кошках, - посоветовал один известный персонаж своему корешу в далёком 1965 году. Полезность его урока трудно переоценить даже спустя 60 лет. Разве что кошек у бельгийского режиссёра/сценариста Мишеля Бланшара под рукой не нашлось. Поэтому он оттачивал свои навыки на короткометражках. Зато целую пятилетку и с похвальной регулярностью. Неудивительно, что к своему полнометражному дебюту "La nuit se traîne" Мишель подошёл в отличной творческой форме и разогретым. Логично, что после усердной тренировки Бланшар и результат показал замечательный. Даже по меркам более опытных киноделов, а для дебютанта подавно. Единственное, что у него споткнулось, это финал, в котором события как бы подвисли в воздухе. Такая, чисто европейская манера оставить в конце лёгкую недосказанность. Впрочем, не беда. Если вы внимательно слушали диалоги, то легко дорисуете у себя в воображении, что произойдет дальше с выжившими персонажами.

("Невидимый хищник", The Invisible Raptor, 2023, США) Какие мысли приходили вам на ум, когда вы смотрели "Парк Юрского периода" Спилберга? Ну или современную перезагрузку этой милой истории про доисторических зверушек? Ну мало ли... Поди теперь вспомни! И что это за вопрос вообще? Да просто, знаете ли, я уверен: вам бы и в голову не пришло то, что осенило в тот момент сценариста, продюсера и актёра Майка Кейпса. А именно: ... Так вот, глядя, как герои Спилберга драпают от велоцирапторов, Майк вдруг подумал: а что, если бы эти твари были... невидимками? Почему именно такими? Почему, скажем, не трансформерами, жонглёрами, экоактивистами или лауреатами Нобелевской премии? Да кто этого Кейпса знает. Но, вишь, подумалось ему так - и всё. И ладно бы, сразу забылось, ан нет! Мысль эта крепко втемяшилась ему в мозги, и он в конце концов снял свой ужастик про велоцираптора. Разумеется, невидимого, а иначе стоило бы Майку весь этот огород городить? Вдобавок раптор-невидимка, это не только свежо

("Голова", The Head, 2025, Испания; сериал, 3 сезон) Не знаю, есть ли в Испании свой аналог поговорки "Чем дальше в лес, тем толще партизаны". Но создатели "Головы" продолжают доказывать: в их сюжетном лесу идеи-партизаны не худеют и не заканчиваются. Поразительная творческая живучесть! Скажи мне кто в 2020-м, что этот не самый известный в мире сериал переживёт 3 сезона, ни за что бы не поверил. Обзоры на первый и второй сезоны "Головы" - по этой и вот этой жирным ссылкам. Но ещё больше я не поверил бы, что после не шибко удачного второго сезона третий выйдет почти таким же интересным, как первый. И, связав себя с ними обоими ловким узлом-интригой (до этого межсезонная связь в "Голове" была довольно неряшливой), доведёт эту мрачную эпопею до логического финала. На данный момент - финала не промежуточного, а окончательного. Хотя кто знает коварных испанцев! "Нарубят капусты" на новом сезоне, переосмыслят третий и на четвертый замахнутся - теперь они меня ничем не удивят. В "краткое с