Российская государственная библиотека — Ленинка

🟣15 января исполняется 230 лет со дня рождения Александра Грибоедова (1795-1829), драматурга и поэта, автора комедии «Горе от ума». 🔎 Вспоминаем интересные факты, выясняем, какие загадки таит личность писателя и делимся ссылками на его произведения. ▫️На самом деле дату и даже год рождения Александра Грибоедова установить невозможно, но исследователи склоняются к 4 января 1795 года (15 января по новому стилю). ▫️Никто не знает, как на самом деле выглядел Грибоедов: его самый известный портрет Крамской написал уже в 1873 году по воспоминаниям и одному акварельному портрету работы Петра Каратыгина (писанного также по памяти). Каратыгин, известный актер Александринского театра, знал Александра Сергеевича лично: Он был отличный пианист и большой знаток музыки. Однажды я сказал ему: «Ах, Александр Сергеевич, сколько бог дал вам талантов: вы поэт, музыкант, были лихой кавалерист, и, наконец, отличный лингвист!» (он, кроме пяти европейских языков, основательно знал персидский и арабский языки). Он улыбнулся, взглянул на меня умными своими глазами из-под очков и отвечал мне: «Поверь мне, Петруша, у кого много талантов, у того нет ни одного настоящего». ▫️Грибоедов до «Горя от ума» был известен как автор стихотворений, литературных пародий и светских комедий. ▫️Комедия «Горе от ума» была задумана в Петербурге около 1816 года, дописана в Тифлисе в 1824-м, а ее действие происходит в 1822 году. ▫️Пьеса была настолько прогрессивной, что некоторые сцены шокировали даже друзей Грибоедова. При жизни писателя произведение цензура так и не пропустила. На сцене комедию поставили в 1831 году, а опубликовали без изъятий только в 1862 году. ▫️Личность и биография Грибоедова остается предметом изучения до сих пор: его жизнь прервалась слишком рано, он не оставил дневников. Но тем интереснее читать такие книги: «А. С. Грибоедов в воспоминаниях современников». С его неистощимой веселостью и остротой, везде, когда он попадал в круг молодых друзей, был он их душой. (Мемуарист Степан Бегичев) Его меланхолический характер, его озлобленный ум, его добродушие, самые слабости и пороки, неизбежные спутники человечества, — всё в нем было необыкновенно привлекательно. (Поэт Александр Пушкин) 🔗 Комедия «Горе от ума»  🔗 Пьеса «Студент» 🔗 Комедия «Молодые супруги»  🖼 Гравюра Н. И. Уткина (1829), созданная, вероятно, по написанному М. И. Теребенёвым в 1824—1825 гг. портрету писателя, который считается одним из самых достоверных (из собрания Русского Музея). 🖼 Иллюстрация по мотивам портрета работы Ивана Крамского (1873), который хранится в Третьяковской галерее.

Мечта моя! Из Вифлеемской дали Мне донеси дыханье тех минут, Когда еще и пастухи не знали, Какую весть им ангелы несут. Всё было там убого, скудно, просто: Ночь; душный хлев; тяжелый храп быка, В углу осел, замученный коростой, Чесал о ясли впалые бока, А в яслях… Нет, мечта моя, довольно: Не искушай кощунственный язык! Подумаю — и стыдно мне, и больно: О чем, о чем он говорить привык! Не мне сказать… Владислав Ходасевич, янв.1920, ноябрь 1922. 🌟 На изображении — фрагментЕлизаветградского Евангелия. Оно создано в мастерской молдавского митрополита Анастасия (Кримки) в 1595–1606 годах. Его уникальные миниатюры выполнены в технике, напоминающей византийскую перегородчатую эмаль XI–XIV веков. Сцена Рождества здесь — интересный пример неканонической иконографии, довольно характерной для византийской традиции. Две женщины, омывающие маленького Христа (Зелома и Саломея), не упоминаются в Библии, также нет там упоминаний о воле и осле, которые заглядывают в ясли. Это апокрифические сюжеты — то есть не признанные церковью официально, но бытующие в виде преданий и апокрифических евангелий. Кстати, эти сюжеты есть и у Андрей Рублева на иконе «Рождество Христово», созданной, предположительно, в 1405 году.

С первых дней нового года — четкий ритм, высокие темпы! 🖥 Как вы наверняка знаете, до 1992 года жители нашей страны выходили на работу 2 января — у взрослых новогодних каникул не было. 🖥 Вот и «Вечерка» в первом номере 1970 года от 2 января рассказывает, как начинают свой год трудящиеся москвичи. Как сказали бы сегодня, мотивирует читателей быть продуктивными. 🧡 Ну а Ленинка просто открывает двери, радуется своим читателям и желает плавно войти в рабочий ритм с отличным настроением и любимыми книгами! Все выпуски Вечерней Москвы за 1970 год 

🎄 Дорогие друзья, от всей души желаем вам доброго, увлекательного и счастливого нового 2025 года! 🎄 Библиотека уходит на каникулы, но начиная с 9 января мы будем рады видеть вас снова. .🎄 До новых встреч! С любовью, ваша Ленинка.

🪄 В начале XX века Новый год ассоциировался с волшебной музыкой к балету «Щелкунчик». Однако в какой-то момент её потеснила наивная и поэтичная «В лесу родилась ёлочка». Как же родилась песня о ёлочке? 🎄 Впервые её напечатали в журнале «Малютка» в 1903 году под таинственной подписью «А. Э.». Стихотворение быстро стало популярным — его перепечатывали в газетах и книгах, включали в рождественские сборники. 🎄 Музыка для стихотворения появилась стихийно — как-то композитор-любитель Леонид Бекман наиграл её для маленькой дочери, аккомпанируя себе на рояле. Впоследствии его жена, пианистка Елена Бекман-Щербина, переложила мелодию на ноты. После революции 1917 года празднование Рождества и Нового года запретили, и песня оказалась забыта. 🎄 Но в 1941 году свет увидел сборник для детей «Ёлка», в в нём — знаменитое «В лесу родилась ёлочка». Составительница сборника Эсфирь Эмден не только вспомнила популярную дореволюционную песенку, но и смогла разыскать автора стихотворения — Раису Кудашёву. 🔗 А подробнее о том, как готовились к Новому году сто лет назад, можно почитать в новогоднем материале на нашем сайте. Поделитесь, какую песню вы бы назвали самой новогодней?

— А у меня ёлка будет? — осведомился Володька, с шумом схлебывая с ложки чай. — Ещё что выдумал! Не будет у тебя ёлки. Не до жиру, быть бы и живу. Сама без перчаток хожу. — Ловко, — сказал Володька. — У других детей сколько угодно ёлков, а у меня, будто я и не человек. 🎄Рождественские истории бывают очень разными, но их объединяет одно — они всегда про доброту и оставляют у читателя теплое сентиментальное чувство. 🎄 У Аркадия Аверченко есть даже плутовская рождественская история «Продувной мальчишка», в которой, как пишет автор, «сентиментальность-то и не ночевала». 🎄В ней Володька, мальчик из бедной семьи, чередой уловок и хитрых сделок пытается раздобыть ёлку и тёплые перчатки маме. Этакий «великий комбинатор» со знаком плюс. 🎄Несмотря на все предупреждения Аверченко о «серьёзности« и «угрюмости», рассказ, конечно, добрый и сентиментальный. Этот и другие рассказы можно почитать в сборнике «Дети» (читать по ссылке). Книга издана в 1922 году в Константинополе и сохраняет старую орфографию. Картинка для привлечения внимания создана нейросетью 🙂

🧐 Что за лев этот кот и зачем он мешает художнику? 📚 Перед вами — миниатюра из французской Книги часов (ХV в.), которая хранится в отделе рукописей РГБ. Книга часов (лат. Liber horarum) — это тип молитвенника, получивший широчайшее распространение в эпоху позднего Средневековья. Она составлена как календарь и, как правило, художественно оформлена — миниатюрами на сюжеты Священного писания, знаками зодиака, жанровыми сценами и другими элементами. Напомним, что это рукописное творение — над каждым экземпляром работал художник, а то и не один. 📚 В данном случае миниатюра изображает евангелиста Луку, которого сопровождает лев (да, это лев). Но ведь известно, что символом Луки был телец, а лев обозначает другого апостола — Марка... 📚 Дело в том, что перед нами «ляп» из XV века — художник, вероятно, по ошибке поменял местами символы двух евангелистов. Такие неточности встречаются в позднесредневековой книжной миниатюре, созданной светскими мастерами. 📚 Даже не разбирая сложный готический шрифт, можно узнать Святого Луку по занятию — именно он изображается как художник, тогда как другие евангелисты работают с текстом. Согласно легенде, Лука смог запечатлеть портрет Девы Марии, так как она явилась ему и позволила нарисовать ее. ➡️ Рассмотреть этот красочный шедевр можно на портале НЭБ Книжные Памятники, где он оцифрован в высоком разрешении. ➡️ А еще можно перейти в раздел Западноевропейские рукописи и поискать много интересных деталей, которые дошли до нас через века. #нэбкнижныепамятники

По прогнозам синоптиков, в Москве, начиная с 14 декабря, ожидаются снегопад и большие сугробы. ☃ А где сугробы — там и снеговики! И вообще, зимние игры во дворе или парке могут объединить семью или компанию не хуже настольных игр. ☃ Идеи для развлечений на свежем воздухе из брошюры Антонины Подъяпольской «Что и как делать изо льда и снега на зимней площадке» (1930 г.): 🔵 превратить общественно полезные работы (расчистку площадки) в веселое сооружение крепости или горы 🔵 соорудить снежный лабиринт, устроить бег или прятки 🔵 «Снежная скульптура может сделаться серьезным средством художественного воспитания не только детей, но и взрослых», — говорит автор. Если надоело лепить снеговиков, можно высечь статую из снежного монолита 🔵 поставить опыт и увидеть пластичный лед 🔵 сделать ледяную призму 🔵 конечно же, поиграть в снежки. «Полезные размашистые движения» на свежем воздухе укрепляют здоровье детей, и взрослых. ...А потом можно домой, к чаю и настольным играм 😊

Сегодня отмечаем день рождения Николая Некрасова (1821-1878). 🎉 Некрасов — один из успешных писателей второй половины XIX века и предприимчивый издатель. Ещё он считается «крестьянским» поэтом — он много писал о положении крестьян. Наконец Некрасов — автор стихотворений о любви: лаконичные и ясные, они дополняют золотой корпус отечественной лирики, начатый с Василия Жуковского и Александра Пушкина. Кстати, песня «Коробейники» («Ой, полна, полна коробушка») ушла в народ так глубоко, что не все знают, что автор стихов -- Некрасов. 🎉 В наше время его бы назвали бизнесменом или «селфмейд» (человеком, который сделал себя сам). Будущий писатель рос в разорившейся семье армейского офицера и дочери богатого арендатора — фамильное имение всё больше ветшало, долги копились, и отец Некрасова нередко исполнял обязанности исправника, выбивая недоимки и долги с крестьян. 🎉 Когда Некрасов уже добился почёта и финансовой стабильность, говоря о своём жизненном пути, он отмечал две важные вещи: «Идеализма было у меня пропасть, того идеализма, который вразрез шёл с жизнью, и я стал убивать его в себе и стараться развить в себе практическую сметку» , и вторая: «Надо быть самоуверенным до тупости, иначе ничего на этом свете не сделаешь» .🎉 Николай Некрасов с 16 лет сочинял сатирические стихи, а первый поэтический сборник выпустил на собственные сбережения. «Мечты и звуки» публика не оценила, а Жуковский и вовсе сказал: «Впоследствии вы напишете лучше, и вам будет стыдно за эти стихи». 🎉 Но в середине 1840-х годов в карьере Некрасова происходит перемена: он начинает издательскую деятельность. Сначала публикует альманах «Физиология Петербурга», потом вместе с журналистом Иваном Панаевым арендует журнал «Современник». В обновлённом издании печатаются знаменитости: Иван Гончаров, Иван Тургенев, Александр Герцен, Федор Достоевский, Михаил Салтыков-Щедрин и, конечно, сам Николай Некрасов. 🎉 «Современник» был одним из самых популярных журналов в России. Как это часто бывает, у Некрасова появились недоброжелатели, называвшие его литературным эксплуататором. Но это несправедливо — для авторов он создал выгодные условия, а для читателей из народа издавались специальные дешёвые издания. Кроме того, Некрасов вкладывал в дело личные деньги и нередко проигрывал на этом — «Современник» издавался в убыток. 🎉 Книги Николая Некрасова удобно читать в приложении НЭБ Свет. Ссылки ищите в комментарии!

Как вы думаете, что такое «Оперный шоколад»? Нет, это не это плитка «Бабаевского», дерзко хрустящая фольгой под арию Сусанина на весь зрительный зал. На самом деле такой шоколад был популярен на рубеже XIX-XX веков — он назывался «оперным» из-за обертки. В честь Дня оперы, 25 октября, предлагаем рассмотреть сцены из оперы «Жизнь за царя» на шоколадках фабрики Абрикосова (известной сегодня как концерн «Бабаевский»). Только представьте, какими интересными были эти фантики в те времена, когда не каждый мог себе позволить послушать оперу, и даже цветные изображения (например, в книгах) все еще были редкостью. Алексей Абрикосов огромное внимание уделял, как бы сейчас сказали, продвижению продукции. До наших дней дошли не только фантики, но и красочные рекламные плакаты — они также есть в нашей библиотеке. Казалось бы, фантик — всего лишь небольшой раскрашенный кусочек бумаги. То, что он сохранился, пройдя через бурный XX век, можно называть библиотечным чудом. И за это мы особенно ценим (и бережно храним) такие «домашние» кусочки истории, ведь именно они помогают представить, какими были маленькие радости простых людей. К сожалению, точный год, когда в литографии И. Н. Кушнерева и Ко были напечатаны эти обертки, установить не удалось (между 1885-1914). Судя по размеру обертки — 15,2 х 19,6 см — это не «конфета», а, скорее, именно плитка. В честь праздника вспомним несколько музыкально-литературных фактов об опере: «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») — опера Михаила Ивановича Глинки о событиях 1613 года, связанных с походом польского войска на Москву. Премьера состоялась 27 ноября 1836 года; в течение последующих почти 200 лет постановка несколько раз видоизменялась, но опера идет до сих пор. Первая опера с таким же названием была поставлена в 1815 году, автором музыки был итальянец, в ней Сусанин оставался жив. Произведение успеха не имело. Именитые поэты — Кукольник, Жуковский и другие — не справились с задачей положить стихи на уже готовую музыку, а именно таким был принцип творчества Глинки. Автор либретто — практически незнакомый современному читателю барон Егор Розен. Однако известно, что Александр Пушкин высоко ценил его драматургический талант. А вы слушали эту оперу в театре? Какую сцену вы считаете самой запоминающейся? Возможно, ее не хватает в коллекции оберток? #операближе