АРМЕНИЯ - ВСЕ ОБ АРМЕНИИ И АРМЯНАХ.

Для вас одногруппники принесла головоломку .🤗

Бари луйс болорин

ЖИЗНЬ ВЫДАЮЩИХСЯ АРМЯН Анушаван Тер-Гевондян — выдающийся композитор Армении Родился 8 марта 1887 года в Тифлисе. Общее образование и музыкальную подготовку получил в Тифлисе. В юности брал уроки композиции у Гнесина. В 1915 году окончил юридический факультет Петербургского университета и одновременно — Петербургскую консерваторию, где обучался у Лядова (гармония), Глазунова (композиция), Штейнберга (оркестровка), Калафати (контрапункт), Витола (анализ форм). Преподавал музыкально-теоретические дисциплины в консерваториях Южного Кавказа: в 1917-25 годах — в Тифлисской консерватории; в 1926-59 годах (с перерывом) — в Ереванской консерватории (с 1934 профессор, в 1926-30 годах директор, с 1948 года — заведующий кафедрой теории музыки и композиции); в 1934-38 годах — в Бакинской консерватории. Выступал как дирижёр. Участвовал в фольклорных экспедициях. Писал книги и статьи по вопросам армянской, русской и западно-европейской музыки. Умер 6 июня 1961 года в Ереване. Мемориальная доска композитору находится в Ереване на проспекте Маштоца на доме, где долгое время жил Тер-Гевондян. В районе Канакер-Зейтун (Ереван) есть школа, носящая его имя. Народный артист Армянской ССР (1953). Отец известной пианистки Эгине Тер-Гевондян. Разнообразное по жанрам творчество Тер-Гевондяна связано с народно-музыкальным искусством Армении и отличается ладовым своеобразием, изобретательностью ритмики, красочностью оркестровки. Некоторые его сочинения основаны на разработке собранного им фольклорного материала. Среди его произведений: оперы Седа (1921), В лучах солнца (1950); балеты Невеста огня (1934), Анаит (1940); для солистов, хора и симфонического оркестра Вокально-симфоническая Поэма «Рождение Ваагна» (1922), Баллада Памяти 26-ти комиссаров (1957), Памяти Ленина (1958); для симфонического оркестра сюита Ширакские этюды (1917), Сюита на народные темы (1954), поэма «Ахтамар» (1923), рапсодия «Раст» (1935), Симфония (1942); для духового оркестра Марши. Также писал пьесы для фортепиано, струнных и духовых инструментов; произведения для голоса и фортепиано; хоры, романсы, песни на сл. Туманяна, Вштуни, Исаакяна, Цатуряна, Терьяна и других; музыку к драматическим спектаклям; обработки армянских народных песен. В своих произведениях демонстрирует как эпическое, так и лирическое начало. Его партитуры отличаются мелодической оригинальностью, ритмической изобретательностью и красочной оркестровкой. Он сочетает армянский народный колорит и русский классицизм, объединяя их в неповторимый голос. В 1914 году совместно с композитором Спиридоном Меликяном предпринял научную экспедицию в Ширак, один из самых плодородных в музыкальном отношении регионов. Результатом этой поездки стал сборник из 252 народных мелодий, которые представляют большую ценность и с тех пор широко используются армянскими композиторами и музыковедами. Сам Тер-Гевондян на их основе создал одно из первых армянских симфонических произведений — «Ширакские этюды» (1916). Также является автором брошюры о Рихарде Вагнере, опубликованной в 1933 году, и двух томов по теории музыки, опубликованных в 1934 году.

🇦🇲🇪🇺Рады были приветствовать постоянных и нерезидентных послов государств-членов ЕС в Армении, чтобы обсудить отношения ЕС-Армения и поддержку устойчивости Армении. Состоялись различные плодотворные встречи с представителями правительства и гражданского общества Армении. ©️Глава делегации ЕС в Армении, посол Василис Марагос

Бари луйс болорин

ЖИЗНЬ ВЫДАЮЩИХСЯ АРМЯН Завен Коштоян — легендарный скульптор Гюмри Родился 7 октября 1940 года в Гюмри в семье мастера-ювелира из Эрзрума. С детства хорошо зная ремесло отца, хотел перенести эту красоту на более твердый материал, поэтому всегда знал, кем хочет быть по профессии. "У нас не было игрушек, и я их делал из дерева, железа... Наверное, это всё и предопределило мою дальнейшую судьбу", — рассказывал Коштоян. В 1950-55 годах учился в Художественной школе имени Меркурова в Гюмри. В 1964 году окончил Ереванское художественное училище имени Терлемезяна, а в 1969 году — Ереванский государственный художественно-театральный институт. После возвращения в Гюмри в 1969 году, начинает преподавать в училище № 10. С 1995 по 1997 год — главный художник Ширакской областной администрации. С 1997 года преподавал в Гюмрийском филиале Академии наук Армении. С 1977 года — член Союза художников Армении. В 1990 году ему было присвоено звание заслуженного деятеля искусств Армении, в 2006 году — золотой знак «Мастер» города Гюмри, в 2008 году — вторая премия на конкурсе «Армения и армяне глазами художника», объявленном Всемирным Армянским Конгрессом, Союзом армян России и Союзом художников Армении, в 2011 году — первая премия «Бабкен и Анаит Мкрян» Культурного объединения «Текеян». Умер 1 июля 2016 года в Гюмри. Для произведений Завена Коштояна характерно тонкое сочетание сдержанной монументальности и созерцательности. Завен Коштоян создал множество станковых, графических и монументальных произведений. У него были персональные выставки в Гюмри (1973, 1984, 1988). Работы мастера установлены в Гюмри, Ереване и Лос-Анджелесе. С особой теплотой гюмрийцы относятся к скульптурам Завена Коштояна. Они содержат описание Гюмри и гюмрийцев, приправленное различными проявлениями эмоционального мира художника. Среди них такие замечательные скульптуры, как: «Мужчина и женщина», «Весна», «Гусан Шерам», «В память о жертвах землетрясения», «Моя мама», «Прожорливый Шара», «В память о детях», «Мастер Тадевос Антикян», Музыкант, «Алек Манукян», барельеф Пушкина в парке Победы, барельеф Аветика Исаакяна, хачкар «В память о жертвах Сумгаита», Бюст Чаренца. "Моим первым педагогом, научившим меня азам скульптуры, была Тереза Мирзоян — ученица скульптора Николадзе, а Николадзе, в свою очередь, был учеником Родена, значит, я – правнук Родена", — в шутку говорил Завен Коштоян.

🌍 Новости Армении и Спюрка / 16 января 2025

В этот день, 16 января 1920 года родился советский художник-живописец, член Союза художников СССР, заслуженный художник РСФСР, народный художник РСФСР Корюн Геворкович Казанчан О нём говорят как о «ярком представителе эпохи социалистического реализма», а его творчество вошло в историю художественной жизни не только Краснодарского края, где он родился, но и в историю российского искусства первой половины XX века. В своих работах Казанчан воспевал труд советского человека и его будней. Он писал современность, но удачнее всего передавал неиссякаемую энергичность и жизнерадостность колхозниц, гордость передовиков производства, молодое поколение, новые технические достижения. Корюн Казанчан, к

Бари луйс болорин